प्रस्तुत है--
ज़मीं खा गई आसमां कैसे कैसे (छठी कड़ी)
नरेंद्र बोहरा ✍🏻
प्रमथेश चंद्र बरुआ गौरीपुर में पैदा हुए पूर्व-स्वतंत्रता युग में एक भारतीय अभिनेता, निर्देशक और भारतीय फिल्मों के पटकथा लेखक थे ।
बरुआ असम के गौरीपुर के जमींदार के बेटे थे , जहाँ उनका जन्म हुआ और उन्होंने अपना बचपन बिताया। उन्होंने बैचलर ऑफ साइंस में 1924 में प्रेसिडेंसी कॉलेज, कलकत्ता से स्नातक की पढ़ाई की।
18 साल की उम्र में, कॉलेज में पढ़ाई के दौरान ही परिवार वालों ने उनकी शादी करवा दी। उन्होंने दो और शादियां की थीं। उनकी तीसरी पत्नी फिल्म अभिनेत्री जमुना बरुआ थीं । उनकी पत्नियों में से एक, माधुरी लता या अमलाबाला और गायिका मीना कपूर की माँ की बहन थीं। दूसरे शब्दों में, उनकी पत्नियों में से एक मीना कपूर की मौसी थीं। अपने स्नातक स्तर की पढ़ाई के बाद, उन्होंने यूरोप की यात्रा की, जहाँ उन्हें फिल्मों की कला का पहला परिचय मिला। लौटने के बाद, उन्होंने असम विधानसभा में कुछ समय तक सेवा की और स्वराज पार्टी में शामिल हो गए लेकिन अंततः कलकत्ता चले गए और बाद में फिल्मों में करियर शुरू किया, जो उनके पिता के लिए काफी था।
प्रमथेश बरुआ का फिल्मों की दुनिया में कदम रखना आकस्मिक था। शांतिनिकेतन में रहने के दौरान धीरेंद्रनाथ गांगुली से उनका परिचय हुआ । प्रमथेश बरुआ ने 1926 में ब्रिटिश डोमिनियन फिल्म्स लिमिटेड के एक सदस्य के रूप में अपना फिल्मी करियर शुरू किया । 1929 में, वह पहली बार सिल्वर स्क्रीन पर पंचशार नामक फिल्म में दिखाई दिए, जिसका निर्देशन देबकी कुमार बोस ने किया था ।
इस समय के आसपास, आयरिश गैस्पर (स्क्रीन नाम: सबिता देवी) नामक मूक युग की एक अभिनेत्री ने प्रमथेश बरुआ से स्वतंत्र होकर अपना स्टूडियो बनाने का आग्रह किया। प्रमथेश बरुआ यूरोप जाकर फिल्म निर्माण की कला और शिल्प का व्यावहारिक ज्ञान प्राप्त करना चाहते थे। वह रबींद्रनाथ टैगोर से परिचय पत्र के साथ पेरिस गए और एम रोजर्स से मुलाकात की। उन्होंने पेरिस में सिनेमैटोग्राफी का गहन प्रशिक्षण प्राप्त किया। उन्होंने फॉक्स स्टूडियो में स्टूडियो में प्रकाश व्यवस्था के बारे में बहुत कुछ सीखा । उन्होंने लंदन में एल्सट्री स्टूडियो के निर्माण का भी अवलोकन किया।
लाइटिंग की खरीद के बाद वह कलकत्ता लौट आए और कलकत्ता में अपने स्वयं के निवास में बरुआ फिल्म यूनिट और बरुआ स्टूडियो की स्थापना की।इसके बाद उन्होंने पहली फिल्म अपराधी बनाई जिसमें उनकी मुख्य भूमिका थी और इसे देबकी बोस ने निर्देशित किया था।
भारतीय सिनेमा के इतिहास में अपराधी एक बहुत महत्वपूर्ण फिल्म है क्योंकि यह पहली भारतीय फिल्म थी जिसे कृत्रिम रोशनी के तहत शूट किया गया था। उससे पहले भारतीय फिल्मों को परिलक्षित सूर्य किरणों की मदद से शूट किया जाता था। कृत्रिम रोशनी का उपयोग करते समय, उन्होंने प्रकाश व्यवस्था के अनुरूप मेकअप प्रक्रिया में भी आवश्यक बदलाव किए। इस प्रयोग के कारण 50,000 फीट फिल्म का अपव्यय हुआ और एक हजार फीट की फिल्म कलाकारों के मेकअप के प्रयोग से बर्बाद हो गई।
1932 में, उन्होंने निसार डाक और एकदा जैसी फिल्मों का निर्माण किया। एकदा की कहानी उनके द्वारा लिखी गई थी और इसे सुजीत मजुमदार ने निर्देशित किया था। उन्होंने भाग्यलक्ष्मी फिल्म में खलनायक की भूमिका निभाई, जिसे भारतीय सिनेमा कला के लिए काली प्रसाद घोष ने निर्देशित किया था।
1932 में, जब टॉकी युग आया, उन्होंने अपनी पहली टॉकी बंगाल-1983 बनायी। रवींद्रनाथ टैगोर द्वारा जारी, यह विषय के कारण उनके द्वारा एक साहसपूर्ण प्रयास था। यह 8 दिनों में शूट की गयी थी, जिसमें प्रमथेश बरुआ का तप और एकल-मन दिखाया गया था।
1933 में, उन्हें बीएन सरकार ने न्यू थियेटर्स में शामिल होने के लिए आमंत्रित किया था और इसने उन्हें एक फिल्म-निर्माता के रूप में अपने करियर के चरम पर ले जाया। उन्होंने फिल्म-निर्माण - निर्देशन, अभिनय, पटकथा लेखन, फोटोग्राफ रचना, संपादन या किसी अन्य आवश्यक कौशल के सभी तकनीकी पहलुओं में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया। उन्होंने अब न्यू थिएटर्स की पहले टॉकी, रूपलेखा को निर्देशित किया, जिसमें उमाशशि के साथ मुख्य भूमिका भी निभाई। 1934 में आई रूपलेखा ने एक और नई तकनीक शुरू की। भारतीय सिनेमा में पहली बार कहानी कहने के लिए फ्लैशबैक का इस्तेमाल किया गया था।
प्रमथेश-बरुआ तब देवदास लेकर आए। यह पहली बार नहीं था कि शरत चंद्र चटर्जी के बंगाली क्लासिक के दुखद नायक को भारतीय फिल्मों में रूपांतरित किया गया था, बल्कि बरुआ का देवदास का चित्रण इतना जीवंत था कि इसने दुखद नायक को एक किंवदंती बना दिया। उन्होंने बंगाली और हिंदी दोनों संस्करणों का निर्देशन किया और बंगाली संस्करण में मुख्य भूमिका निभाई। यह कहा गया है कि प्रमथेश बरुआ की जीवनशैली ने उनके लिए देवदास की भूमिका को इतनी शिद्दत से निभाया। देवदास 1935 में रिलीज़ हुई थी और यह एक तात्कालिक व्यावसायिक सफलता थी। सिने विद्वानों ने कहा है कि यह भारत में पहली सफल सामाजिक फिल्म थी और इसने भारतीय सामाजिक चित्रों के पूरे दृष्टिकोण को बदल दिया। देवदास को फ्लैशबैक ’, 'क्लोजअप’,' मोंटाज ’, 'वाइप’, विलीन ’, और-फेड-इन और फेड-आउट’ के उपयुक्त उपयोग के लिए भी सिने विद्वानों द्वारा प्रशंसा मिली। देवदास को 'इंटरकैट टेलीपैथी शॉट' की तकनीक की शुरुआत के लिए विश्व सिनेमा में एक मील का पत्थर भी माना जाता है।
मुक्ति प्रमथेश बरुआ द्वारा बनाई गई एक और साहसिक फिल्म थी। मुक्ति देवदास का आधुनिक संस्करण था जिसमें एक व्यक्ति की उदासीनता को दर्शाया गया था। फिल्म असम की प्राकृतिक सुंदरता की पृष्ठभूमि में फिल्माई गई थी। रवीन्द्र संगीत का पहली बार फिल्म में सफल प्रयोग किया गया था। पंकज मल्लिक ने रवींद्रनाथ टैगोर की एक कविता के लिए संगीत भी तैयार किया था, 'डायनर शीशे घुमर देस'। इस फिल्म का एक और महत्वपूर्ण पहलू यह था कि फिल्म का एक बड़ा हिस्सा बाहर असम के जंगलों में शूट किया गया था। इस फिल्म के लगभग 2 दशक बाद ऐसा हुआ कि यथार्थवादी फिल्म निर्माताओं को बाहर की शूटिंग के लिए अधिक दिलचस्पी हुई।
उनकी पिछली अधिकांश फिल्मों में, प्रमथेश बरुआ एक दुखद नायक थे। लेकिन, 1939 में, उन्होंने एक फिल्म रजत जयंती बनाई, जिसने लोगों को हँसी से लबरेज कर दिया। यह फिल्म पहली भारतीय कॉमेडी टॉकी मानी जाती है। उसी वर्ष, उन्होंने अधिकार बनायी जिसने भारतीय सिनेमा में नए विचारों की शुरुआत की। उनकी सामाजिक आलोचना इस हद तक पहुँच गई कि फिल्म ने वर्ग संघर्ष की वकालत की। प्रतीकात्मकता के उपयोग की बहुत प्रशंसा हुई। प्रमथेश बरुआ ने भी पश्चिमी शास्त्रीय संगीत के साथ भारतीय शास्त्रीय संगीत को मिश्रित करने का प्रयास करने का साहस किया। बनाया। उनके द्वारा प्रोत्साहित किए जाने पर, तिमिरबारन ने सम्मिश्रण सफलतापूर्वक किया जो कि लगभग असंभव माना जाता था।
1940 में, प्रमथेश बरुआ ने कृष्णा मूवीटोन के लिए शामकुट्टी बनाई। शामकुट्टी ने दर्शकों से अपने बेहद दुखद दृश्यों के लिए जबरदस्त अपील की। फिल्म 3 मौत के दृश्यों के साथ समाप्त हुई जिसे बरुआ ने 'कट-शॉट' तकनीक के साथ चित्रित किया। प्रख्यात फ्रांसीसी फिल्म समीक्षक गेयॉर्ग सडौल ने 'कट-शॉट' तकनीक के शानदार उपयोग के लिए प्रमथेश बरुआ की बहुत प्रशंसा की, जो भारतीय सिनेमा के शुरुआती दिनों में भी एक अग्रणी प्रयास था।
1941 में प्रदर्शित उनकी फिल्म उत्तरायण भी अपने आप में पथ-प्रदर्शक फिल्म थी। इस फिल्म से पहले, भारतीय फिल्मों की कहानियां क्रेडिट के बाद शुरू होती थीं।
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हालांकि, न्यू थियेटर्स के साथ बरुआ की सफलता 1935 में देवदास के साथ आई थी । यह फिल्म पहली बार बंगाली में बनाई गई थी , जिसमें बरुआ खुद शीर्षक भूमिका में थे; इसके बाद उन्होंने 1936 में देवदास का हिंदी में निर्देशन किया , जिसमें केएल सहगल प्रमुख थे। हिंदी संस्करण पूरे भारत में एक दीवानगी बन गया; इसने बरुआ को एक शीर्ष-निर्देशक के रूप में और सहगल को भारतीय फिल्मों के शीर्ष पायदान के नायक के रूप में प्रतिष्ठित किया। देवदास ( असमिया ) बरुआ के तीन भाषा संस्करणों में से अंतिम था। बरुआ ने 1936 में मंज़िल , 1937 में मुक्ति , अधिकार के साथ देवदास का अनुसरण किया1938 में रजत जयंती , 1940 में ज़िन्दगी और 1940 में ज़िन्दगी (जिसमें उन्हें सहगल के साथ फिर से मिलाया गया)। फनी मजुमदार, जो बाद में अपने आप में एक प्रसिद्ध फिल्म निर्देशक बन गए, ने न्यू थियेटर्स के साथ बरुआ से अपने फ़िल्मी करियर की शुरुआत की।
बरुआ की फ़िल्में की फोटोग्राफी बिमल रॉय ने की, जो बाद में अपने आप में एक कुशल निर्देशक बन गए।
बरुआ ने 1939 में न्यू थियेटर्स को छोड़ दिया और उसके बाद फ्रीलांस किया। हालांकि, उनकी न्यू-थियेटर्स की फिल्मों के बाद, केवल शीश उत्तर / जवाब (1942) ही अच्छी रहीं। उन्होंने द वे ऑफ ऑल फ्लेश के एक भारतीय संस्करण की योजना बनाई , लेकिन यह कभी भी साकार नहीं हुई। उन्होंने भारी मात्रा में शराब पी, और उनके स्वास्थ्य में गिरावट शुरू हो गई; उनकी मृत्यु 1951 में हुई।
राजसी ठाट-बाट में पले बढ़े बरुआ ने हमेशा बहुत विलासितापूर्ण जीवन व्यतीत किया। वे अक्सर असम के जंगलों में जाकर हाथी पर बैठकर शिकार करते थे। उन्होंने एक तेंदुआ भी पाल रखा था।वे मंहगी स्पोर्ट्स कारों के शौकीन थे।
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Thanks for providing useful information.
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